中國繪畫的歷史

[pomelo]

中國繪畫的歷史源遠流長，早於新石器時代，人們已在陶器上繪畫動植物紋飾和人形圖案。秦漢的壁畫帛畫更漸見成熟，繁複華麗。魏晉時期吸收了西域和印度繪畫特色，並出現了山水畫和畫論，是國畫發展的里程碑。隋唐的山水﹑花鳥畫分開發展，人物畫亦日趨成熟，時代風格鮮明。五代兩宋山水花鳥畫高度發展，社會風俗畫大量出現，院體畫及文人畫發展蓬勃。元代以書法入畫，標舉枯淡空靈，山水畫開始成為中國畫的主流。明清繪畫趨於保守，民間繪畫則百花齊放，為國畫增添新內容。

中國的繪畫藝術不尚形似重傳神，擅於捕捉繪畫對象的精神特徵，以寫意為目的。作品不注重光暗對比或實際形貌，卻能掌握對象的神韻，具別藝術魅力。中國繪畫非常注重意境，通過描繪表達作者的思想感情，並達到情景交融的境界。此外，畫作往往突破時空的規律，在同一畫面中顯現不同的視角及不同時間的風物。中國的繪畫藝術與書法有不可分割的關係，畫家多工書法，往往將書法的筆法應用於繪畫中。唐代以後，有墨有五色的說法，透過對墨色濃淡乾濕的巧妙控制，製造色彩繽紛的效果，令單一的墨色變得豐富多姿。